Which Aesthetics of the Commons?in: Cornelia Sollfrank/Felix Stalder/Shusha Niederberger (Hg.): Aesthetics of the Commons, The University of Chicago Press for Diaphanes Berlin (Open access), 2021.

Funktionen der Künste? Eine Differenzierung, in: Judith Siegmund/Birgit Eusterschulte/Christian Krüger: Funktionen der Künste. Transformatorische Potentiale künstlerischer Praktiken, Metzlerverlag Stuttgart 2021.

Künste/Krise, in: Spectrum. Das Magazin der HMDK Stuttgart, Nr. 36, Wintersemester 2020/21, Stuttgart 2020.

Grenzen überschreiten / Grenzen besetzen / Grenzen benutzen. Extase, Ungehorsam und der „Sieg der puren Vernunft“ im späten Kapitalismus, in: Jakob Wirth (Hg.): Parasite. An Exploration of the Edge, Berlin 2020 (Selbstverlag).

Zwischen selbstgestalteten Künstlerbüchern und den Produkten eines digitalen globalen Buchmarkts - Wohin entwickelt sich das Publizieren in der nGbK?, in: nGbK (Hg.): Verlagsbroschüre 2020/21, Verlag der nGbK Berlin 2020.

Philosophische Narrative der Verschränkung, in: Birgit Eusterschulte, Susanne Hauser, Christian Krüger, Heimo Lattner, Annette Maechtel, Judith Siegmund, Ildikó Szántó (Hg.): Neuverhandlungen von Kunst: Diskurse und Praktiken seit 1990 am Beispiel Berlin, Transcript-Verlag Bielefeld 2020.

Design und Kunst – eine philosophische Geschichte ihres Verhältnisses in der Moderne, in Daniel Martin Feige/Florian Arnold/Markus Rautzenberg: Philosophie des Designs. Schriftenreihe des Weißenhof-Instituts zur Architektur- und Designtheorie, Band 1, Transcript-Verlag Bielefeld 2020.

Musikalische Arbeit zwischen Herstellen und Ausführen, in: Jörn Peter Hiekel (Hg.): Komponieren als Forschung und Experiment, Veröffentlichungen des Instituts für Neue Musik und Musikerziehung, Darmstadt, Bd. 59, Schottverlag, Mainz 2019.

Purposiveness and Sociality of Artistic Action in the Writings of John Dewey, in Dan Eugen Ratiu & Connell Vaughan (eds.): Proceedings of the European Society for Aesthetics, Volume 9, 2017.

Kunst - Künste - Funktionalität, in: Jahresmagazin No. 5 des Landesverbandes Bildende Kunst Sachsen e.V.: Kunst und Öffentlichkeit, Dresden 2017.

Empathie und Verkörperung im Material. Überlegungen zur dokumentarischen Filmarbeit in: Malte Hagener/Íngrid Vendrell Ferran (Hg.): Empathie im Film.Perspektiven der Ästhetischen Theorie, Phänomenologie und Analytischen Philosophie, Transcript-Verlag Bielefeld 2017.

Poiesis und künstlerische Forschung, in: Judith Siegmund (Hg.): „Wie verändert sich Kunst, wenn man sie als Forschung versteht?“, Transcript-Verlag Bielefeld 2016.

L’art pour l’art und Zweckfreiheit. Zum Verhältnis von soziologischem und philosophischem Autonomiebegriff in: Uta Karstein/Nina Tessa Zahner (Hg.): Autonomie der Kunst? Zur Aktualität eines gesellschaftlichen Leitbildes, VS-Verlag für Sozialwissenschaften Wiesbaden 2016.

Gedanken zu einer sozialen Handlungstheorie der Kunst, in: Judith Siegmund/Daniel Martin Feige (Hg.): Kunst und Handlung, Transcript-Verlag, Bielefeld 2015.

Was bedeutet der Terminus ‚wissenschaftlich‘ im Rahmen postgradualer künstlerischer Programme?, in: Research Environments. Publikation der Graduiertenschule der Universität der Künste, Verlag der UdK Berlin, Berlin 2015.

Zur Dialektik von Autorität und Widerstand. Und was hat das noch mit uns zu tun?/On the Dialectic of Authority and Resistance: And What Does That Have to Do with Us? in: Moira Zoitl: Doppelagent-in/Double Agent, The Green Box, Berlin 2014.

Die Berliner Projekträume und der funktionale Wandel der Kunst/Berlin Project Spaces and the Functional Change of Art, in: Berliner Senatskanzlei (Hg.): Künstlerische Projekträume (2), Berlin 2013.

Is There a Quintessential Meaning for the Concept of Creativity? in: Alessandro Bertinetto/Alberto Martinengo (ed.): (Ri)pensare la creativitá/Re-thinking Creativity, in: Trópos. Journal of Hermeneutics and Philosophical Criticism, 2012.

Was ist das Andere des Prekären? Überlegungen zu prekärer Arbeit heute, in: Zeitschrift für Geschlechterforschung und visuelle Kultur, Heft 53/Juni 2012. http://www.fkw-journal.de/index.php/fkw/article/viewFile/1239/1236

„Die Möglichkeiten waren gleich.“ Ein Bericht über zwei Grafikdesign-Paare aus der ehemaligen DDR, in: Gerda Breuer/Julia Meer (Hg.): (Re)discovering. Frauen in der Geschichte und Gegenwart des Grafik-Design, Jovisverlag Berlin 2012.

Überlegungen zum Verhältnis von Kunst und Arbeit/Considerations on the Relationship Between Art and Work(dt./engl.) in: Rainer Schlüter/Dorothea Kolland/Andreas Wegner (Hg.): Le Grand Magasin: Künstlerische Untersuchungen zum Genossenschaftsmodell/Artistic Research into the Cooperative Model, Verein zur Förderung der sozialpolitischen Arbeit, Neu-Ulm 2010.

– wiedererschienen in leicht geänderter Form (dt./engl.) in: Ulrike Bernard: Fame, Katalog zur Ausstellung, Foto-Forum Bolzano 2013.

Intervenierende kontextbezogene Kunst – autonom und nützlich zugleich?, in: Kristina Volke (Hg.): Kulturelle Interventionen, VS-Verlag für Sozialwissenschaften Wiesbaden 2010.

Partizipation, in: Theater an der Parkaue (Hg.): Sagen wir wir. Kunstvermittlung als künstlerische Praxis. Beilage in: Theater der Zeit, Heft 04, 2010.

Vox Populi. Eine Ausstellung zur Demokratie in der Postdemokratie, in: Susken Rosenthal (Hg.): Ausstellungskatalog Vox Populi, Torhausprojekte Belzig, Berlin 2010.

Arendt und Arbeit, in: Stefanie Holuba (Hg.): Was hat Arbeit mit Leben zu tun?, Karl-Dietz-Verlag Berlin, 2009.

Eine Frage der Angemessenheit. Ästhetik als Philosophie der Kunst, in: Sabine Sander, Melanie Sachs: Die Permanenz des Ästhetischen, VS-Verlag für Sozialwissenschaften Wiesbaden 2009.

Von sozialen Prozessen, materialisierten Darstellungen und öffentlichen Verräumlichungen, in: Kulturwerk des Berufsverbandes Bildender Künstler Berlin (Hg.): Kunststadt Stadtkunst Nr. 56, Berlin 2009.

Berufung – Job – Maloche. Kunst mit Arendt zum Ende der Arbeit, in: polar. Zeitschrift für Politik, Theorie, Alltag. Themenheft: Tun und Lassen. Über Arbeiten, 2008.

Kunstrezipienten sind keine Konsumenten, in: Arvid Boellert und Inka Thunecke (Hg.): Kultur und Wirtschaft, Talheimer Verlag, Sammlung Kritisches Wissen, Mössingen-Talheim 2008.

Die ländliche Künstleravantgarde als Bewahrerin von Tradition und Menschlichkeit?, in: Hinterland-Avantgarden, Hyperzine-Verlag, Hamburg 2008.

Die Dienste, die Kunst uns leistet, sind keine Dienstleistungen, in: Kulturpolitische Mitteilungen kultur.macht.europa, Heft 118/ III Bonn 2007.

In den Stein hineinsehen, in: Berndt Wilde. Skulpturen, Zeichnungen, Texte, Deutscher Kunstverlag, Berlin 2006.

Die unbekannte Spezies. Ein Versuch, sich dem Phänomen Freier zu nähern, in: Deutsche Gesell­schaft für Osteuropakunde (Hg.): Mythos Europa, Prostitution, Migration, Frauenhandel (Themenheft der Zeitschrift Osteuropa), Berlin 2006.

- in englischer Übersetzung, geänderte Fassung: The Unknown Species – An Attempt to Understand the Phenomenon of the Sexual Customer in: Claudia Reiche/Andrea Sick (Hg.): do not exist. europe, women, digital medium, thealit, Bremen 2008.

Wie nah kann Kunst uns kommen? Antwort auf Bazon Brocks Darstellung von Imagination, Kognition und Repräsentation, in Paragrana. Internationale Zeitschrift für Historische Anthropologie, Bd.15, Heft 2: Sprachen ästhetischer Erfahrung, Berlin 2006.

(Un)sichtbar leben. Neue Medienkunst aus migrantischer Perspektive in: Deutscher Künstlerbund e.V. (Hg.): Kunstreport. Heft 2, Berlin 2004.